Visar inlägg med etikett tecknad serie. Visa alla inlägg
Visar inlägg med etikett tecknad serie. Visa alla inlägg

måndag 30 juli 2012

Välkommen till din psykos

Välkommen till din psykos är Nanna Johanssons tredje seriealbum. Hon utgår från Sigmund Freuds uppdelning av det mänskliga psyket i ett överjag, ett jag och ett det. Boken inleds med att överjaget skriver ett brev till författaren själv där hon uppmanas att teckna snyggt och att fylla sidorna med smart satir.
Det här ska bli en viktig bok utan fulhet, snusk och svordomar.
Naturligtvis misslyckas överjaget, i Freuds anda, med att styra de två andra delarna. I kapitlet "jaget" vänder hon på sociala konventioner och könsroller på samma träffsäkra sätt som hon har gjort i Fulheten och Mig blir du snart kär i.
I "detet" släpper sluligen alla hämningar och författaren frossar i vulgaritet och fulhet. I att tänka fult, teckna fult och att prata fult. Stundtals är det skarpt och riktigt roligt.
Låna boken i Gotlib.

                                                                                                                                                                 /leif

onsdag 7 december 2011

Den glädjelösa ön- är ju full av glädje!

Den glädjelösa ön av Enrique Fernández är en tecknad serie för alla åldrar skulle jag vilja säga, ja kanske inte de allra minsta men... Lite som SVT:s omgång av julkaldendern, alla kan få ut något av den oavsett ålder. Fantastiska teckningar, det finns något slags sken i dem som gör att jag tror att det är datoranimerat, fast så mycket bättre och snyggare än datoranimering. Det är en berättelse full av humor, mystik och spänning. Geologen Milander Dean kommer till en enslig ön som när sig på fiske, den glädjelösa ön, för att studera stenar. Ön är nämligen full av konstiga klippformationer och stenbitar. Dean själv är en ganska glädjelös person som lidit av en stor förlust. Väl på ön träffar han dock den långt ifrån glädjelösa lilla flickan Eli, som är full av fantasi och berättelser och försöker muntra upp den buttre geologen. Eli berättar de mest fantastiska historierna, något som Dean bara fnyser åt. Men vem är det egentligen som har rätt, något rör sig på ön som inte kan förklaras av vetenskapen eller av Dean.


En underbar berättelse och otroligt snygga teckningar, en sådan där som får en att vilja mysa under en varm filt och drömma sig bort ett tag. Synd bara att den är så kort, hade gärna läst mer!




/AnnaJ

lördag 2 april 2011

Mig blir du snart kär i

Nanna Johanssons andra seriebok heter Mig blir du snart kär i. I den skärskådar hon den rådande narcissimen. Det är en uppgörelse med den medelålders vite mannens självcentrerade världsbild. Liksom i debutboken Fulheten vänder hon på könsrollerna. Hon visar på hur vi ständigt matas med heteronormen. Men kanske framför allt skildras dråpligt hur egocentriska vi lätt blir i nära relationer, och därigenom inte ser den andres behov. Exempelvis får vi i en obetalbar sekvens se hur Nanna Johansson själv på äldre dagar, med en framgångsrik författarkarriär bakom sig, utnyttjar unga studenter och drar sig tillbaka med en fyrtio år yngre man som passar upp på henne.Tv serier som 2½ män får sig också en rejäl känga. Det här är vasst, vulgärt och stundtals våldsamt roligt. Låna hennes böcker här.
/leif

måndag 14 mars 2011

Bra serie från Elfenbenskusten

Aya från Yopougon 1 handlar om några tonårstjejer i Abidjan. Den är bra för att det över huvud taget är svårt att komma över skildringar från Elfenbenskusten. Men det är annat än adressen som som gör att det är en bra serie; som exempelvis teckningarna, kvinnoperspektivet, klassperspektivet och den dråpliga humorn. Illustratören arbetar traditionellt men skickligt, jag är särskilt förtjust i hans förmåga att förmedla folkmyller. Berättelsen då? Vad handlar det om? Några tjejer. Aya är huvudperson. Hon är en ambitiös tjej som vill studera vidare och är inte ute och festar tillsammans med sina kompisar, som letar efter kärleken men likafullt också blir utnyttjade. I bakgrunden finns konflikt med föräldrarna som väl präglar de flesta tonårsuppror. Aya vill bli läkare men hennes föräldrar tycker att det inte är något för en tjej. Hennes kompisar förstår henne inte alls, de vill helst bara festa och träffa killar. En av Ayas kompisar, Adjoua, blir med barn, vilket självklart upprör och blir en huvudingrediens i berättelsen. Samhället som skildras präglas av kvinnoförtryck, men där är också en närvaro av klasskillnader. I bakgrundstexten till boken står det att det trots skillnader i miljö och kultur finns mycket som svenska tonåringar kan känna igen sig i drömmar om framtiden och i planerna för den närmaste kvällen. Jag kan verkligen hålla med, förutom närvaron av preventivmedel så tror jag att det är ganska vanligt att kvinnoförtryck ingår i själva identitetsbyggandet för unga kvinnor var helst de befinner sig i världen. Ofta finns det ett visst motstånd mot feminism bland just tonårstjejer (och försoffade gubbar) eftersom det är grupper som känner sig hotade. När det kommer till hur de mest exponerade kvinnliga förebilderna ser ut så har det sannerligen inte hänt mycket de senaste femtio åren! Vissa saker som utbildning har blivit bättre medan annat som utseende och kroppsfixering har blivit värre. Men det som inte gör skildringen till en tröstlöst skildring är de unga kvinnornas tuffhet och uppfinningsrikedom. Det blir exempelvis väldigt roligt när en av tjejerna, Bintou har uppmuntrande samtal med sin manlige kusin Hervé så han börjar intressera sig för att meka med bilar, så att han glömmer bort att hålla reda på henne. Mitt i alltsammans så är det ändå hela tiden kvinnorna som är smartast och roligast. Därför finns det ett hopp i berättelsen. Det finns en härlig kraft i tjejernas önskan att slå sig fria från sina föräldrar. Girlpower! Man önskar bara att det fanns bättre sätt att ta tillvara på det, så att det kom tillbaka på något konstruktivt sätt, som inte bara var kvinnoförtryckande.

I efterordet finns också intressanta fakta om författaren Marguerite Abouet och illustratören Clément Ouberie. Margerite växte liksom Aya upp i stadsdelen Yopougon i Abidjan. När hon var tolv år flyttade hon till Paris där hon ofta satt på biblioteken och läste. Därefter verkar hon ha levt ett mycket händelserikt liv. Bland annat har hon varit punkare. Tänk vilka skillnader och erfarenheter denna människa måste ha! Jag ser fram emot Aya 2, som jag verkligen hoppas kommer att översättas.
Boken finns att låna här:
Den finns också på engelska och franska.

Karin

tisdag 23 november 2010

What It Is - What is it?


Det formligen flödar av intressanta frågeställningar i Linda Barrys grafiska novell ”What It Is” (Drawn & Quarterly, 2008.
Sida efter sida inbjuds läsaren att fundera kring frågor som på ett eller annat sätt rör medvetande, minne, kreativitet och konst.
Vilka förhållanden finns mellan minne, kreativitet och skapande? Vad är föreställningar/bilder egentligen? Var har de sin hemvist, var finns de under tiden fram till dess de skapas (dyker upp)? Vad är det förflutna vi minns och återberättar egentligen? Bevarade sinneserfarenheter i form av bilder, förnimmelser av smaker, dofter, ljud och beröring? Eller konstrueras de allt eftersom av en kreativ hjärna? Kan man ha samma minne två gånger? Är drömmar och minnen självbiografiska eller fiktion?
Linda Barry har med sitt prisade (Eisnerpriset 2009)alster skapat en på så många sätt fantastisk bok. På en och samma gång en sjävbiografi, en självhjälpsbok för konstnärliga själar med skaparkramp och en handledning i hur man återerövrar barnets ännu oförstörda skaparförmåga.
Med collageteknik värdig en dadaist fogar Barry text och bild, låter urklipp (från tidningar, serier, sagor bl.a.) samsas om utrymmet med kalligrafiskt penselmålade teckningar. Bild och text flödar över sidorna. Tydligt är att den fysiska rörelsen -att röra penseln, pennan över arket för Barry är en utgångspunkt och en direkt ingång till minnet. För Linda Barry är tänkandet före, analyserandet, kontraproduktivt.
”What It Is” handlar om Linda Barrys egen, inte alltför rosenskimrande, uppväxt och är både en resa tillbaka till den tiden (till individen Barry var då) och ett undersökande av (letande efter)den kreativa skaparprocessen.
Att vara delaktig i skapande processer(själv utföra, betrakta,berätta och lyssna till bilder och berättelser) synes Barry vilja säga, är en livsnödvändighet och är what it is.
Jag överrumplades av Linda Barry. Det var så mycket på en och samma gång att det till en början var svårt att få fäste i Barrys horror vacui värld. När det slutar gunga och man tar till sig de branta tankesprången och bildrikedomen börjar det.

Susanne.S/

lördag 27 februari 2010

Den hemliga kroppen

Sara Hansson som ingår i författarkollektivet Dotterbolaget debuterar på egen hand med den teckande serien Den hemliga kroppen.
Det är en berättelse om hur den lilla Sara upptäcker sin kropp. Gradvis får hon av omgivningen lära sig att i allt större utsträckning skämmas över den. Naturligtvis kulminerar det hela när hon kommer i puberteten. Vändpunkten kommer när hon lär känna Carin. En tjej som lär henne att acceptera sig själv.
Marie Sveland har bidragit med ett läsvärt förord.
Tidigare har Sara Hansson bl a medverkat i , och som Anna bloggade om 2/3 2009, Dotterbolaget antologin.
Författaren har också en egen blogg.

/leif

lördag 16 januari 2010

Fulheten

Nanna Johansson debuterar i bokform med den tecknade serien Fulheten. Tidigare har hennes serier publicerats i Etc, Bang, Galago m fl. Vi har också kunnat läsa hennes serier på hennes websida.
I boken har hon samlat det bästa från hemsidan, och hon har lagt till tidigare opublicerat material. Albumet är burdust, avsiktligt äckligt, ofta barnsligt avväpnande , och nästan alltid hejdlöst roligt. Konceptet är enkelt men knivskarpt. I en burlesk skrattspegel vänder hon på könsmaktsordningen. Kvinnorna tar männens roller - och tvärtom.
Författaren som går på serieskolan i Malmö har också arbeta med humorprogrammet Pang Prego i P3.

/leif

tisdag 9 juni 2009

Aldrig godnatt


Aldrig godnatt av Coco Moodysson är en humoristisk och mycket fint tecknad berättelse om att växa upp. Nu är det 1982 på Södermalm i Stockholm och Coco och hennes kompisar har just upptäckt bandet the Clash. Hon och Matilda och Klara som har varit vänner sedan lågstadiet ska starta ett band och bli bättre än sina idoler, vilket inte är så himla enkelt när man bara har kastruller och kuddar att spela på.
Det är en historia om att äta fiskpinnar ensam i köket för att mamma roar sig på Café Opera, men den är även en berättelse om en vänskap som är starkare än allt annat, om att starta ett band och om att träffa killar. Den skildrar hur det känns att befinna sig mittemellan barn och ungdom.
På pricken har hon fångat de tidstypiska detaljerna med sin skarpa penna, och den avskalade stilen gör att man uppmärksammar skiftningarna i känslolägen och hur sinnestämningen växlar mellan det barnsliga och det vuxna.
Jag tycker den är rolig och klart läsvärd.
Coco Moodysson har gett ut ett par seriealbum tidigare.Se om något av hennes alster finns inne i
GOTLIB.

/leif

lördag 9 maj 2009

Persepolis

I sin tecknade serie Persepolis 1 – 4 skildrar Marjane Satrapi sin rebelliska tonårstid under mullornas styre i Iran, sin besvärliga exil i Österrike, och sin än mer svåra tid när hon återvände för en tid till Tehran.
Hon har en enkel teckningsstil och hon blandar personliga erfarenheter och historiska händelser, tragiken och glädjen blandas med varandra.
Först kom den ut som fyra olika delar i Sverige 2004 – 2005, sedan kom en samlingsutgåva år 2006.
I Frankrike sålde den första delen i över 100 000 exemplar.
En animerad långfilm med boken som förlaga hade premiär 2007. Samma år vann den Juryns stora pris på Cannesfestivalen. Den har vunnit en del andra priser och även varit Oscarsnominerad.
Marjane Satrapi har senare gett ut två teckande serier till: Broderier och Kyckling med plommon. Hon har också gett ut barnbilderboken Alla monster är rädda för månen.

Låna böckerna och filmen i GOTLIB.

/leif